Cosa succede quando una fotocamera ti fa venire la stessa sensazione che hai quando apri per la prima volta una finestra dopo un temporale?
Cosa succede quando un upgrade non sembra un semplice numero dopo una sigla, ma un cambio di postura della casa che l’ha creata?
E soprattutto: cosa succede quando la tocchi, e capisci che ogni dettaglio ha un peso emotivo oltre che tecnico?
Queste tre domande mi hanno colpito appena sono entrato al Cross+Studio di Milano, dove Sony ha presentato la nuova A7 V.
Un ambiente che conosciamo bene: luci perfette, atmosfera sospesa, aria da laboratorio creativo più che da evento di prodotto.
Ed è proprio in quella cornice che la A7 V si è mostrata per quello che è: una fotocamera con l’ambizione di definire un nuovo standard, non di aggiornare il precedente.
La prendi in mano e ti sembra di conoscerla già.
Ergonomia familiare, linee Sony, il solito equilibrio tra compattezza e solidità.
Solo che appena inizi a usarla capisci che no, non è come le altre.
È come quando cambi il telefono dopo anni: stesso gesto, stessa tasca, ma tutto va più veloce, più fluido, più naturale.
La A7 V prende quell’esperienza e la amplifica: pulsanti più reattivi, un grip che finalmente sembra pensato per mani che lavorano per ore, e quel feeling di “ok, con questa posso andarci in guerra”.
Non è un dettaglio.
Per un fotografo, la macchina deve sparire tra le mani. E qui ci siamo molto vicini.
La parte più discussa – e più attesa – di questa A7 V è il suo nuovo sensore.
Un’evoluzione che non si limita a pompare numeri, ma che lavora sulla qualità della luce, sulla gamma dinamica e su quella “elasticità” dell’immagine che fa davvero la differenza quando sei sul campo.
La cosa impressionante non è solo la definizione, ma la pulizia dei file ad alti ISO.
Sembra quasi di lavorare con un sensore più grande, come se qualcuno avesse infilato un medio formato in un corpo mirrorless senza avvisarti.
Non voglio esagerare, ma è probabilmente uno dei sistemi più intuitivi che abbia mai provato su una macchina non dedicata al reportage sportivo.
Segue i soggetti come un cane da pastore segue il movimento di un gregge: con attenzione, pazienza e zero esitazioni.
Passa dall’occhio al volto, dal volto al profilo, dal profilo al soggetto intero come se sapesse cosa vuoi scattare prima che tu lo decida.
In studio lo abbiamo testato in controluce, in movimento, su soggetti rapidi: continua a leggere la scena con una sicurezza che rasenta l’arroganza.
LA presenza di alcuni balelrini di Capoeira e di una splendida modella ci hanno permesso di testare scenari e contesti molto differenti.
Sony non fa mistero di voler parlare ai fotografi, ma anche – e forse soprattutto – ai videomaker.
E qui la A7 V tira fuori tutto il carattere della serie Alpha.
Profili S-Cinetone più maturi, oversampling più pulito, rolling shutter ai minimi storici…
Il risultato è una macchina che puoi portare su un set vero senza sentirti un amatore infiltrato.
La cosa che mi ha colpito di più, però, è la gestione del colore.
Non tanto la fedeltà, quanto la gradevolezza.
È come fotografare al tramonto: tecnicamente potresti correggere tutto, ma perché farlo?
La resa è già lì, già viva, già cinematografica.
E lo stabilizzatore?
Molto più naturale, molto meno artificiale, 7,5 stop sono quelli promessi.
Ti dà quella sensazione da “camera a mano fatta bene” che può salvarti un’inquadratura quando lo slider è rimasto a casa.
Ci sono innovazioni che non fanno rumore, ma che cambiano tutto.
Il display completamente articolato finalmente sembra robusto.
Il menu, lo ammetto, comincia a essere davvero utilizzabile.
E le nuove personalizzazioni rendono la A7 V un’estensione del tuo modo di lavorare invece che un puzzle da ricordare.
È un po’ come sistemare la tua scrivania dopo mesi: all’inizio non sembra rivoluzionario, poi ti accorgi che stai lavorando meglio, più velocemente, con meno stress.
La Sony A7 V non è una macchina per tutti.
Non lo è mai stata nessuna della serie 7, ma questa lo è ancora meno.
È per chi fotografa ogni giorno.
Per chi entra in uno studio e si sente a casa.
Per chi cammina ore in montagna per inseguire una luce.
Per chi gira video ma vuole rimanere leggero.
Per chi scatta ritratti, prodotti, reportage, matrimoni…
Per chi pretende una macchina che non faccia compromessi nella vita reale, non solo nella scheda tecnica.
Se cerchi la perfezione matematica non è questo il punto.
La A7 V punta a qualcosa di più umano: essere la macchina che puoi portare ovunque senza mai sentirti limitato.
La sensazione che ho avuto uscendo dal Cross+Studio è che Sony non stia più giocando per difendere una posizione, ma per aprire una nuova stagione.
La A7 V è una dichiarazione d’intenti: più qualità, più stabilità, più sensibilità alla luce e all’esperienza d’uso.
Non è “solo un aggiornamento”.
È una macchina che ti chiede di fare un passo avanti insieme a lei.
E quindi la domanda che ti lascio è questa:
Se una fotocamera oggi è capace di prevedere il tuo scatto…
tu sei pronto a prevedere il tuo prossimo livello come fotografo?
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